相信目前很多小伙伴对于书法为什么按照平尺收费都比较感兴趣,此刻小黑就为大家收集了一些关于书画作品平尺计算方法相关的信息分享给大家,希望可以解决你的疑问。
在中国人的“书画”交易中,首先是谈价问题:多少钱一尺?这种问题不论在先还是在后,最终都要落到“尺”上来。当然,这里所说的“尺”即平方尺,是用来计算书画大小面积的。这种论“尺”谈价的方式,如同布店里买布卖布一样,让人听了很别扭,也让人觉得必然有其来历。尺是中国古代的一种长度单位,直至今天还在沿用。其实,书画作品以“尺”计价的交易方式,来自宣纸的成品尺寸。规格为:八尺、六尺、五尺、四尺、三尺,超过尺的叫一丈二尺、一丈六尺、一丈八尺;用途分:条、批、联、斗方等等。
画家蓝健康四尺横幅作品《和谐同堂》(作品选自:易从网)(68*136cm)
中国书画作品以“尺”论价的历史始于何时,恐怕已无从考证。唐人张彦远在《历代名画记》中说:“董伯仁、展子虔、郑法士、杨子法、孙尚子、阎立本、吴道子,屏风一片,值金二万,次者售一万五千。其杨契丹、田僧亮、郑法轮、二僧、阎立德,一扇值金一万,且举俗谙悉者。”清中期,作为扬州八怪之一的郑板桥,他退休回乡作画,也曾列出自己的收费标准。即大幅六两,中幅四两、小幅二两,书条、对联一两。扇子、斗方五钱。凡是送礼物、食物,总不如白银为妙。公之所送,未必弟子所好也。民国时期,齐白石、张大千、吴湖帆、冯超然、陶冷月等一大批书画家,他们也为自己制定了按“尺”的售价。
画家蓝健康八尺横幅作品《和谐有余》(作品选自:易从网)(95*238cm)
由此可见,中国书画按画面大小来买卖的历史渊源流长。那么,为什么要按“尺”计价卖画呢?有人说,这是一种确定书画家身价的方法。这大概是来自买卖商品的通俗易懂的计价方式。显然,如果论斤两买卖是有难度的,肯定没有按“尺”计价买卖的合理,否则也不会沿用至今。
随着中国书画艺术的市场活跃,市场规则也逐步走向按尺论价、按质讲价、按境评价的交易时代。
画家蓝健康斗方作品《双鱼图》(作品选自:易从网)(67*50cm)
一,按尺论价具有一定的合理性和可操作性。对广大的书画投资者来说,这是对预期升值可能性的投资。如同散户炒股看的是大气候一样,与机构资本运作的关系不大。其实,中国书画艺术品不能按标准化来评定,毕竟艺术家不是标准化工厂里的产业工人。一般地讲,按尺论价投资中国书画需要很长的回报时间,而且对艺术家的未来成长难以把握,毕竟成大器的艺术家只是凤毛麟角。通常的按尺论价仅仅是市场的需要,也是众多买书画的人对“书画”作品用途的需要。直白地说,中国人买书画,需要的是物美价廉的儒雅商品。
不过,中国书画作品的按尺论价,或多或少的造成了一些书画家不出精品,一味地追求“尺”价,以求多卖几个碎银子。因而,小品大写,小画大作的“手法”骤然兴起,把中国书画艺术简化成纯粹商品化的儒雅礼品。当然,中国书画进入商品市场流通,就不可避免的产出艺术垃圾,这是商品经济给艺术家带来的刺激,难免一些艺术家唯利是图。
齐白石后人朴喆三尺竖幅作品《多寿》(作品选自:易从网)(100*51cm)
众所周知,齐白石一生作品浩瀚,存世有万件之多。据说,白石老人曾精心创作过一幅《苍蝇图》,而且整个画面只有巴掌大小,该作品在拍卖中竟以20多万元成交。可以想象,依据白石先生的绘画功力,这只苍蝇画得肯定是栩栩如生。然而,就巴掌大小的画作,若要按尺论价,恐怕是白石先生的作品中最贵的一张画了。
齐白石后人朴喆三尺竖幅作品《富贵吉祥》(作品选自:易从网)(98*48cm)
有趣的是,齐白石卖画除了按尺售后,此后也按所画内容出售。他在77岁时,重新修订了自己的画作售价:“花卉加虫鸟每一只加十元,藤萝加蜜蜂每只加二十元。减价者亏人利己,余不乐见。”由此可见,齐白石具有“不许讨价还价”规范市场的意识。
三,按境评价蕴藏着中国书画艺术价值的提升。这是中国人文精神的最高标准。所谓境,是指人的精神所达到的万物归一的无我之境。如20世纪60年代初,李可染先生在一次偶然的机会,他得到半斤故宫内府朱砂,开始尝试用朱砂写积墨山水。在痛苦的选题中,李先生思量了许久。最终以毛泽东《沁园春·长沙》词中“看万山红遍,层林尽染,漫江碧透,百舸争流”为情境,创作了多幅《万山红遍》题材的作品。由此,这批画作日后成为李先生的代表作。
齐白石后人朴喆斗方虾画作品《穷款》(作品选自:易从网)(67*66cm)
诚然,每个集大成的中国书画家,都走过以尺叫价的过程。这是不得不为的、约定俗成的市场规则,否则,艺术家的艺术劳动就无法量化。
画家介绍:
2001年参加情系西部国际书画大展《菊酒延年》在中国共产党建党80周年书画联谊会获优秀奖。
作品《贝叶草虫》被选入日本炭火展作品集,并在日本展出。
2005年10月,朴喆完成巨幅画作《百虾图》,长12尺,宽4尺,这在女画家中是绝无仅有的一个创举。
2016年12月13日18时18分书画新秀田霞拜著名国画艺术家朴喆为师拜师典礼。
2017年9月,国画大师齐白石后人朴喆独家授权【易从网】展售其作品。
朴喆女士在齐白石老人的影响下,在齐西来先生精心指导和帮助下,专攻齐门艺术,对齐派绘画颇有心得。朴喆老师承袭齐派艺术绘画多年,她的齐派艺术的掌握及创新有自己独到的见解。。她笔下的作品,极富趣味性和生命力,其完三星形状、跃动的姿态以及充满灵性的构思,都使艺术造型的形、质、动三个要素臻于完美。不仅完成了白石老人创作过程臻达形神、栩栩如生的准则,更在此基础上加工提炼,精进不休,使画作真美合一,浑然天成,不仅形似,更有神似,着实体现了今日齐派画艺的成熟。
画家蓝健康,1963年生于广西南宁市,自幼爱好书法、美术,现居北京,职业画家。师从广西艺术学院:叶展新、覃忠华、苏秀玲教授,更是在画坛享有“湘西白石虾,八桂鼎华鱼”之美誉——罗鼎华先生的入室弟子。
中国美术家协会会员
中国少数民族美术促进会会员
中国工笔画学会会员
广西美术家协会会员
现任:
北京广西文化艺术促进会副会长
广西上林县美术家协会名誉主席
南宁市美术家协会理事
南宁市红荔书画院理事
北京运河书画院副院长
坚持30余年不忘初心 秉承原生艺术创作理念
1999年,其作品《松山水音图》参加建国五十周年第九届全国美展广西作品展;
2001年,其作品《山溪》参加广西壮族自治区庆祝建党八十周年书画精品展;
2006年,其作品《春》参加广西“千人书画比赛”;
2008年,其作品《谐韵》参加庆祝广西成立50周年美术作品展;
2011年,其作品获得中国金币金色文化艺术创作大赛金奖;
2014年,其作品《晨曦》参加第八届民族百花奖全国中国画作品展荣获金奖。
2017年,广西著名画家,中美协会员蓝健康独家授权【易从网】展售其作品。
三十多年来,他不忘初心,坚持乡土元素创作,坚持对本民族和地区风貌的艺术挖掘,坚守原生态对思想的独白。从传统技法历练过程中,通过绘画语言表现对人生的思考,通过传神的意象和精妙的意境探寻人生真谛。
蓝健康老师巨幅作品《龙鱼颂》(可在易从网定制)